Среди бесчисленного множества февральских релизов хотелось бы остановиться на одном (более менее примечательном). Российский музыкант Рустам Ширинов (творящий под моникёром Agresia), скооперировавшись с проектом VANDLS в лице Алексея Карнацкого и Владислава Шнырева, выпускает новую композицию на Ones To Watch Records. Стоит заметить, что владельцем вышеуказанного лейбла является небезысвестный филиппинский диджей и продюсер Люкас ван Схеппинген, более знакомый массам под псевдонимом Лейдбэк Люк.

«Like This» — шедевр в своём роде, заручившийся поддержкой таких грандов EDM сцены, как Tiesto, Don Diablo, и всё того же Laidback Luke, уже обладающий привилегией претендовать на своеобразную знаковость, в том числе для общеевропейской сцены. Трек проникает в подсознание после первого же прослушивания, позже нередко всплывая в памяти, хотите вы того или нет. Прекрасное в своем естестве и будоражащее в силу своей атмосферности произведение, способное стать экскортом к любой жизненной ситуации. Бытует в этом звучании что-то от рэйверского гостеприимства, делегированного графическими штрихами бэйс-хауса, обернутыми в роскошный прозрачный фон. Здесь присутствуют все характерные для данного музыкального направления черты — подкупающий напор; сочные и грамотно проработанные «разгоны»; неисчерпаемая энергетика и бешеная динамика. Работа грешит растягиванием практически одного элемента на несколько минут, однако его весьма интересно слушать благодаря наличию занятного вертлявого мотива в сочетании с гармоничным ритмом, игривыми вокальными вставками и второстепенными синтетическими «блёстками». При лимитированном количестве инструментов было достигнуто безупречное звучание всех составляющих.

С технической точки зрения, всё выполнено на том же высоком уровне, как и упомянутая ранее композиционная часть. При очевидной простоте конструкции, звучит вполне себе качественно и внушительно. Впрочем, в искусных руках та же грязь становится цементом. Если вы ищите в музыке какой-то смысл, то тут вам ловить нечего.

Бесспорно, «Like This» можно считать отличным дебютом для сибирского трио и смело тащить в свою коллекцию диджей-сетов, сие творение отлично сработает на танцполе. Будем надеяться, что ребята не сдадут позиций и впредь, совершив ещё не одно головокружительное дерби в музыкальный мир. Приятного прослушивания!

На днях познакомился с отличной работой от Like Post и Brad Rock под названием Love U.Трек был издан еще в 2015 году, но свое внимание я заострил именно сейчас. Своим произведением авторы донесли самые теплые воспоминания о классическом deep хаусе.

Идея композиции мне очень понравилась. Красивые ноты, переплетенные с качественным киком и отличным басом, создают натюрморт идеальной картины хаус музыки. Яма здесь просто завораживает и концентрирует внимание именно на ней. Трек так и просится в выпуски радиошоу Garage 2008 года.

Не скажу, что данная композиция сверх динамичная. Однако, свою долю энергетики я все же получил. Трек развивается постепенно и плавно. Мелодичный тембр прекрасно подходит и сочетается со всем, что есть в этой картине. Вокальные вставки смотрятся хорошо, но местами не понравилось их звучание. Показались какими-то «намыленными»

По качеству написания особых вопросов не возникло. Мастеринг выполнен довольно-таки хорошо. По сведению все отлично. Инструменты подобраны один к одному.

Мое мнение: за эту работу авторы заслужили 5, хоть и с небольшим минусом. В композиции слышны старания и усидчивость и кроме этого то, что ребята работали не по заготовленным шаблонам. 

Изливая своё духовное состояние в ноты, воплощая частички фантазии в гармоничную, музыкальную составляющую, каждый автор своего творения пытается донести свои необъемлемые эмоции слушателю, чтобы тот максимально прочувствовал всю нежность и тепло, доносившееся из каждой нотки, при этом получая полноценное душевное удовлетворение.

На сегодняшний день, обозреваемая работа под названием «Through sadness to clarity» талантливого музыканта Александра Волосникова вовсе не встречается в различных ТОПах, прочих сборниках таких как «Chillout Best Vol.1» и т.д., однако слушая сие творение, в душе пробуждается волна воспоминаний. Виной тому, крайне меланхоличное звучание клавиш пропитанное насквозь оттенками минора в сочетании с обволакивающими пэдами, которые пристально и нежно ласкают слух. 

На самом деле данная композиция предельно понятна и предсказуема, оригинальности ожидать не стоит, так как цель сегодняшней рецензии – лишь кусочек небольшого внимания, уделённого как со стороны рецензента, так и со стороны аудитории. Ведь, по сути, с самого начала, включая трек, что можно услышать? Шаблонное вступление, состоящее из многообещающих, хоть и грамотно обработанных пэдов простенького VST-плагина, пару-тройку нарастающих аккордов. Вдалеке слышатся «чайки», звук морского бриза, что неоднократно можно встретить и в похожих треках подобного направления.

Переходя к сильной стороне. Особый акцент хотелось бы сделать в сторону мелодичности, ибо мелодия здесь невероятно обворожительная и превлекательная. На протяжении всей работы, клавишные инструменты поочерёдно сменяются с духовыми (флейтой), что создаёт более яркое представление о треке и придаёт атмосферности в целом. И самое главное - полное отсутствие монотонности, мелодия постоянно меняется, ощутим профессионализм и мастерство, что заслуживает уважения.

Если касаться технической плоскости трека, то, пожалуй, весомых замечаний выявлено не было, работа безупречна, но всё же имеются небольшие недочеты, на которые стоит заострить внимание. В первую очередь – не хватает доработки над сведением. Непосредственно касаемо драм-партии: неплохо составлена бочка, приятная на слух перкуссия, однако в промежутках «kik» явно выделяется из общей панорамы и однозначно нарушает баланс громкости, к тому же его слишком много. Далее. Идея превосходит сама себя, неплохая реализация, но всё же, хотелось бы что-нибудь необычного и запоминающегося, например того же – вокала, пару-тройку интересных эффектов, авторских переходов, что уже изменило бы ситуацию в лучшую сторону.
Конечно, если изначально трек был задуман как инструментал – то все сделано прекрасно и какие-либо претензии отсутствуют. И последнее, скорее не скромное пожелание, нежели замечание - хотелось бы слышать более чистое звучание фортепиано, но это не столь критично и повторюсь, всё это на усмотрение автора.

Подводя итоги сегодняшнего обзора, стоит сказать следующее: Руки мастера творят чудеса. Композиция достаточно на высоком уровне, чувствуются старания, доля грусти и в то же время неотразимая нежность, эмоции, передаваемые от самого начала до самого конца, до последнего звука. Единственное, что треку по-настоящему не хватает, как говорилось мною ранее – это вокала. После этого, работа была бы идеальна. А пока что, Александру большой респект за труды, надеемся, что это далеко не последнее его произведение. Приятного прослушивания!

В начале месяца, Дмитрий Алмазов порадовал нас замечательным произведением под названием - Siente.  Релиз состоялся на «Black Hole Recordings» 2 февраля и уже набирает популярность среди известных западных артистов. Ни для кого не секрет, что BOBINA является одним из лучших транс продюсеров России. Его работы постоянно в эфире на самых популярных радиостанциях мира, бесконечные поддержки от диджеев мировой величины и приятные отклики от поклонников электронной музыки.

Что мне нравится в композициях Дмитрия, так это приятная и вдохновляющая мелодичность. Красивые оттенки настоящего транса, переплетенные с энергетическим битом создают эффект погружения в мир эстетики и истинного искусства. Без сомнений, автор доносит только положительные эмоции, которые подталкивают на великие (для каждого свои) свершения. Новый трек тому не исключение. Очень порадовала энергичность композиции. С каждой секундой она прогрессирует в геометрическом масштабе. Краски в виде красивейших пэдов, тонких перкуссий и четкого кика, рисуют на холсте невероятное произведение. Чувствуется самая настоящая серьезность, что делает этот трек характерным. Идеально подобранные музыкальные инструменты прекрасно сочетаются с фоновыми эффектами. Отмечу хороший бас, без лишнего «жира» и «накруток», очень приятно на слух.

С точки зрения качества – вопросов ноль. На мой взгляд, все замечательно и придираться просто-напросто не к чему. Отличное сведение и последующая аранжировка. Повторюсь про набор инструментов, используемых плагинов и фильтров – все в одной тарелке.

В общем, идея и сама композиция мне очень понравилась. В особенности, порадовала яма. Возрождение группы КИНО в электронной индустрии. Siente заслуживает особой похвалы. Дмитрий в очередной раз доказал многим, что транс жив!

И это однозначно! 

С давних пор, наблюдая за творчеством данного автора, (проект bookwa) порой несколько раз приходилось задумываться, выбирать, какая именно работа достойна рецензирования и мнения постоянно расходились, так как исходя из выводов, каждая из них по-своему индивидуальна и оригинальна. Выбор был достаточно сложен, на это требовалось немало времени. И сегодняшняя рецензия не потому, что предоставленная композиция «лучшая» из всех творений Андрея, а скорее самая «необычная», которая никак не может остаться вне внимания аудитории. Удивлять так удивлять.
Безоговорочно, автор обладает особым вкусом, неким своеобразным подходом к музыке в целом, что ощущается с первых нот взятой любой композиции из его коллекции. В редких случаях можно встретить подобное, в частности и на просторах PromoDJ особенно, что никак не может не радовать.

Начну с того, что был весьма приятно удивлён, встретив некую «переделку» на известную многим и возможно уже заезженную давно песню «Мало тебя» группы «Серебро». Достаточно сильный и интересный подход, который преподнес нам автор, что в свою очередь удивит своих слушателей. Отмечу, что некоторым личностям композиция пойдет и не по нраву, ибо, судя по большинству мнений, «поп-музыка» не столь цениться в рамках широчайшей электронной индустрии, к сожалению, но не стоит забывать о том, что это эксперимент и он вполне удался. Оригинальность – это всегда похвально и именно оригинальность, повторюсь, берёт высоты, как раз это и есть тот самый случай.

На самом деле, трудно даже представить, как автор решился на этот непростой шаг и что натолкнуло его из обычной, ничем не примечательной от других поп-песен сделать собственную аранжировку, да ещё и в стиле Future Garage - об этом остаётся лишь только догадываться. Однако всё сделано со вкусом и достаточно интересно. Как говорил известный французский писатель Гастон де Левис - «Воображение рисует, разум сравнивает, вкус отбирает, талант исполняет». Данное высказывание подчёркивает и указывает, что главное – наличие таланта, пропитанный ярким и хорошим воображением, из чего после и получаются шедевры.

Переходя к технической плоскости трека, можно сказать следующее:
Как эксперимент можно оценивать и на пять балов, так как оригинальность берёт своё. В плане идеи и реализации – всё великолепно. Если оценивать как полноценную и законченную работу, то конечно качество исполнения в целом, к большому сожалению, оставляет желать лучшего, так же это касается и сведения. Переходя непосредственно к басовой составляющей – в начале звучит слишком громко и напористо, после вступления в силу партии ударных, слышится переход, где отчётливо можно заметить небольшое нарушение баланса громкости. Клавишные инструменты можно было немного доработать, так как их звучание не столь «чистое» как хотелось бы слышать, и в некоторых местах сливаясь на общей панораме, создаётся грязное сочетание с другими инструментами. Вокал обработан хорошо, тут отсутствуют какие-либо нарекания. Интересная, ненавязчивая драм-партия, грамотно подобранная перкуссия, выполненная в своих стилистических рамках - ничего лишнего. Немного смутило начало, ибо, создаётся ощущение, что трек включили с середины, к этому можно отнести и некорректное завершение, но данный факт не столь значителен, но опять же стоит иметь ввиду.

Подводя итоги сегодняшнего обзора, в первую очередь хотелось бы пожелать удачи и поблагодарить Андрея за столь необычную, эксцентричную работу. Ведь судя по всем композициям в целом, его творческий музыкальный путь основан на экспериментах, не останавливаясь на достигнутом продолжает творить. Никогда не поздно что-то попробовать, открыть что-то новое для себя. Ввиду стараний и удачного эксперимента сие произведение достойно быть в списке рецензируемых. Приятного прослушивания!