На сегодняшний день ситуация на майнстрим-сцене такова: доминирует шаблонность в плане звучания, структуры, и все мы ждём каких-либо изменений… И в этот период пушечное мясо продолжает писаться и распиливать танцполы по всему миру.


Рассматриваемая ниже работа – не исключение. Речь пойдет о коллаборации между челябинским проектом Sensetive5 и волгоградским проектом Vigel. У тех, кто знаком с биографиями обоих проектов, возможно уже созревает вопрос: «Как такое возможно? Что же может быть у такого союза?» Для всех остальных следует пояснить, что Sensetive5 (Александр Соколов) – это проект, главным атрибутом которого является выверенная до мелочей мелодика, прогрессивность звучания и легкость в восприятии. Vigel (Василий Перепелицын), же, напротив – адепт более динамичной музыки, работы которого взрывают танцполы СНГ и Европы своим бигрумовым звучанием!



«Duo» - более чем подходящее название для данной работы! С самого начала трека слышны атрибуты каждого из продюсеров: фирменная перкуссия, ударные и мелодика, присущие Александру, открываются в начале трека и, после непродолжительного проигрыша, сменяются пушечным набором инструментов от Василия! Ритмика трека проработана хорошо: динамика трека побуждает к движению уже после первых секунд прослушивания. Кик, бас и другие ее атрибуты хорошо гармонируют и звучат как единое целое. Отдельного внимания заслуживает баслайн с саб-поддержкой, который своим напором и агрессивностью звучания буквально выдавливает мозг из черепной коробки! Прибавьте сюда удачный подбор фоновых инструментов, лупов и других звуков, и Вы получите на 100% актуальный танцпольный трек. Мелодическая составляющая выполнена в лучших традициях фестивального хауса последних лет. Мелодия трека проста и доступна для переваривания. Техническая сторона выполнена на отлично. Здесь все выполнено согласно законам жанра. Звучание трека не вызывает никаких нареканий или претензий, что еще раз свидетельствует о мастерстве обоих участников «Дуо»! 



В целом же, трек является отличным выбором для широкого круга ди-джеев, желающих «взорвать» танцпол, радиостанций, которые попадают под данную стилистику, и, конечно же, простых слушателей, которые с нетерпением будут ждать новинок от своих любимых артистов! Релиз трека состоялся 15-го октября на лейбле «Bang It!» (веточка от известного всем лейбла Housesession). Остается лишь пожелать авторам новых творческих успехов, и самое главное, новых идей, разрушающих стереотипы и сдвигающих моду в свою сторону!

Зачастую проблема наших продюсеров заключается в том, что ухватив основные принципы и технологии создания штормеров, работающих на мировых танцполах, забывают внимательно присмотреться к деталям. А ведь в них вся соль. И предлагаю разобрать эту невнимательность на данном ремиксе.

«Stike» от Tarantino, Mexx  времиксе от Edgar и Nikki Franz мог стать клубным боевиком, если бы не несколько «НО»!

Во-первых, все обратят внимание на звучание инструментов и само сведение. Не смотря на годную идею, эти аспекты портят впечатление. Проанализировав на разной акустике ремикс, я заметил, что кик живет своей жизнью, находясь на переднем плане, а не в миксе (частая проблема, любителей накачать).

Во-вторых, не достаточное внимание к обработке и выборе ван шортов (крэши, шлейфы, хэты, и даже кик здесь не тот).

Да, в хитах присутствуют простота и цикличность. Но! Зачастую вся красота и элегантность таких работ заключается именно во второстепенных элементах и отточеном сведении. Короткие проигрыши и перебивки, работа с «ручками» на протяжении трека, эффекты и конечно грамотное расположение инструментов в пространстве.

Почему я выбрал данный ремкс для рецензии? Потому, что это типичный пример.  Да, таких работ много, ведь они являются мейн-стримом. И чтобы переломить барьер, нужно давать время для отдыха ушам, чтобы можно было заметить ошибки на этапе сведения и больше уделять внимания   мелочам и второстепенным элементам. Ведь именно они могут сыграть главную роль. 

Ты спишь. Скоро утро и к тебе, как всегда под утро, незваным гостем пришел один из тех снов… Сумрачный и малопонятный, но полный образов. Девушка в тускло освещенном переулке в легком коктейльном платье… Напряженная звенящая тишина и пара медовых кошачьих глаз… Стоило бы задуматься, но ты отпускаешь ситуацию, это же сон, верно?

Черт, сколько многоточий. Ничего не могу с собой поделать, прошу меня извинить, трек такой. Он окутывает своим мягким звуком, голос завораживает. Это теплое одеяло, из-под которого страшно не хочется выбираться. В нашем случае это "одеяло" брэндировано подписью Depeche Mode. 

Качество ремикса не вызвало нареканий, технически грамотно проработаны все моменты.  Думаю, именно такой подход и нужен, когда создаешь ремиксы. Самое важное – сохранить содержание оригинального трека, не испортить его, когда берешься за обработку такого материала. 

Буду немного пристрастен. К автору данной работы у меня особое отношение, и уже довольно давно, года этак с 2007. Причина проста - в то время он был едва ли не единственным продюсером на promodj.ru, чьи треки без опасений можно было сыграть в сете. Они были качественны, они были оригинальны, самобытны. И очень играбельны. И феномен "Dj Stirol" (так звали этого человека в то время) лично мне запомнился очень ярко.

Так же дела обстоят и с этой работой. Тот самый мясистый аналоговый саунд, которым Алексей радовал слушателей тогда. Те самые электрично-механические размашистые ударники, которые отличали его работы. В дополнение к этому, в этой работе присутствуют результаты кропотливой работы над синтезаторами и мелодией. В некоторых местах, этот хаус начинает напоминать какую-то восьмибитную ретро музыку, смешивая в себе замысловатый рисунок синтезаторов с прогрессивным наполнением и атмосферой. Странно-приятное ощущение, вызывающее ассоциации ностальгического характера. Мне очень нравится эта фишка данной работы.

Из недостатков, без которых иногда не обходится, стоит отметить так называемый "пережим" при мастеринге. Возможно, это моя субъективная придирка, но я отчётливо слышу, как звук "задыхается" во время звучания ударников - из-за чрезмерно уссердной работы компрессора или максимайзера на мастере. Хотя мне кажется, глупо критиковать человека, чья музыка в своё время была для меня знаковой.

Ну а далее - в оценках:

Уже неоднократно мне доводилось иметь дело с талантливым русским продюсером Андреем Рыжковым, в какой то степени - незаменимым в своем деле.

Каждый раз я не перестаю удивляться его оригинальному, а главное качественному подходу в продакшене Tech House музыки. Особое внимание я уделил новой работе под названием Cityscapes, в которой, по заверению автора, затрагивается тема городской жизни. К слову, выпущен целый мини-альбом на эту тему, под таким же названием.

В одну композицию заложено настроение городских масштабов, от тонкого минимализма, до бурных и назойливых шумов.

Начало композиции дает ассоциацию утра, когда все просыпаются. Город пуст и тих. Синтезированый шум очень напоминает проезжающий мимо транспорт и пешеходов. Позже начинается настоящая эра пробок, гудки машин, все это в куче создает небывалую шумиху.

Технически мне не понравился синт, который в яме конфликтует с перкуссионными, это как бы намекает на большой грузовик с песком, который застрял в пробке с остальной легковой автомобильной мошкарой.

Отдельное внимание хочу уделить использованию контрабаса в качестве баслинии, именно он придает оригинальности звучания нашего нестандартного Tech House, и делает звук ярче, чище, сочнее.

По моему мнению задумка автора удалась, каждый найдет в нем что-то родное, обыденное и в то же время оригинальное.

Спасибо Андрею и контрабасу за это.